【第一篇】

　　繪畫對我有著神奇的吸引力。

　　小時候，我看到電視中栩栩如生的畫，都會拍著小手喊道：“好漂亮啊!”從此我吵著嚷著讓媽媽教我畫畫。我每當完成一幅“杰作”，都會請爺爺奶奶和小花貓來當“觀眾”，爺爺奶奶見了都贊不絕口，我美滋滋的。任何地方都成了我的涂鴉板，家里被我畫的五顏六色的。

　　七歲的時候，我報了一個美術輔導班，老師讓我們畫小雞吃米，想檢測一下我們的能力。我隨便畫了幾筆，自以為已經畫的很好了，一副胸有成竹的樣子。我把本子拿過去讓老師看，但是老師給我寫了兩個字：“重畫。”這兩個字對我來說是晴天霹靂，因為我從來沒有收到過這樣大的打擊。我看了看那些大哥哥大姐姐的畫，栩栩如生，像真的一樣，但相比之下，我的小雞好像死了一樣，我的畫和他們的畫相差十萬八千里。美術放學以后，我就暗暗下了決心：“好好練，一定能成功。”

　　我每天都在家里畫，直到累的手抖得不能在畫了，汗珠從額頭上流下來，才會放下手中的筆。終于迎來了第二次美術評比，老師讓我們畫小兔子，有了上次的失敗，我仔細地畫，畫完以后仔細修改著，“功夫不負有心人”我有了進步，這次比賽雖然不是第一名，但卻不是最后一名，我很開心，因為我體會到了成功的味道，甜甜的。

　　一學期下來，我畫畫有了很大的進步，現在每一次比賽都會獲獎，通過學畫我真正體會到“失敗乃成功之母”，沒有失敗就沒有成功。

　　【第1篇】

　　最喜歡的一門藝術是舞蹈,不言而喻我的強項也是舞蹈。舞蹈給我創造了藝術的舞臺!

　　舞蹈是以基本功為主，舞蹈為輔的。其中基本功最難。前翻、后翻、前強臉、后強臉、抽、拉、壓、拽，為所欲為。剛開始，我只是個骨頭堅硬的學生。有時候痛的得叫不出聲來，我痛忍著淚水，一心只想學有所成。練舞的第二天，我的腳和腰劇痛無比，就快要斷了似的。如果和爸爸媽媽訴苦，他們便會說：“練舞最重要的就是忍。”

　　從此，不管我再怎么苦，怎么痛，從不說一個痛字――既然已下定決心要練，就不要怕苦。每一次老師都拼命地幫壓腳，我也只能咬緊牙關，閉著眼睛熬過去。暑去寒來，幾年后，我便可以下腰到地，雙手倒抓住腳腕，做前強臉、后強臉，其他的基本功更是不在話下。

　　經過一次一次的練習，我正在一步一步地進步。有時侯，舞蹈老師會帶我們去各個地方表演，我自己有時也會在學校展示我的基本功，這使我度過了不少快樂的時光，使我終身難忘。

　　舞蹈創造了我的藝術的舞臺;我的藝術的舞臺是舞蹈創造的，這個道理是不會變的。舞蹈讓我變得更加堅強，有毅力!

　　【第2篇】

　　星期五上午的語文課我們舉行了“藝術就在我們身邊——第八單元課文朗誦欣賞會”。上場表演的有四個小組，分別是第二小組、第四小組、第五小組和的六小組。

　　首先上場的是我們第四小組，我們表演的是第25課《伯牙絕弦》。伯牙有陳正東飾，鐘子期由魏子淳飾，道具由黎杰君負責，旁白由王宇君做。因為王宇君朗誦得很有感情，所以我認為旁白做的最好。我們的動作、神態表演地維妙維肖，老師、同學都對此贊不絕口。伯牙與鐘子期之間的友誼，是多么深啊!他們互相了解，是真正的知音。而在現在，又有多少人可以做到呢?看著看著，我不禁陷入了故事的情節之中。

　　藝術——人們瑣碎生活中的超脫，黑暗煙塵中的一股清流。在那些曠野巨作之后，又藏著怎樣的心。

　　跨入那并不高的門檻，迎面而來的是隱隱約約笑意，仿佛笑也是一種味道，雕像擺在不大的博物館中，幾經歲月的洗禮，盡顯出凝重華貴。奇怪的是，雕像并沒有被禁錮在玻璃柜中，而是直接裸露在橘色的投影燈光下，泛出道道光景，若黯淡的夕陽般肅靜，一個戴面紗的女人，翩似驚鴻，婉如游龍。而在這美艷動人的外表下，卻看不到彷徨與流離，相反，她的心卻如“照人冰雪自天真”般純凈。我不知道創造她是怎樣一個人，但我已經看到了那個藝術家的影子，這就足夠了。

　　我不知道自己生澀的筆，是否能勾勒出她的嫣然輕笑，或是淺盞凝然，亦不知道是否能拂開歷史的迷霧，望見她那顆至真至純的心。

　　理解，即價值？或許也并非如此吧。我想到了《蒙拉麗莎》，她一笑，就是永恒，而又何嘗有人知曉她為何而笑？

　　抬起頭，我看著眼前，這些雕像中雕刻的多是凡人，他們或許沒有驚人的美麗，亦或許沒有精細的雕琢與修飾，卻在不經意間將藝術詮釋。這一切是這樣美好純真，卻又質樸無華，雕像已在我的心中永生，在每個人心中永生。可能正是因為共鳴，我們才會為藝術所感動。

　　人生只不過是一場絢爛花事罷了，要理解藝術何談容易！即使懵懵懂懂，但我知道，我曾被雕像感動。這已經足夠足夠了。

　　爸爸媽媽常說：“有些事，長大就會明白。”但有些事，永遠也不需要明白，只沉浸在其中，即可。

　　雪白的紙上，鉛筆聲“沙沙”作響，挑出細而濃的線條，密密地交織著。窗外搖曳著的銀杏，仍有幾片黃葉固守枝頭。猛然間，我又回憶起初學素描時那情景。

　　去年秋天，媽媽帶我去看畫展，跨進門，整個畫展濃郁的藝術氣息深深地吸引了我。我仰起頭，看著墻上一幅幅惟妙惟肖的畫，忽然，我被面前的一幅用鉛筆勾勒出的中年女子的畫吸引了。畫上的女子側著臉，后腦勺盤著發髻，神情像是有幾分憂慮。太真實了，簡直像真的。“這叫素描，是不是感覺真的有個人在你面前？”媽媽問我。“太厲害了，我也想試試。”第二天一早，媽媽就帶我去素描的興趣班體驗。

　　走進教室，我感到十分新奇。不僅是素描這門藝術，還因為教室的與眾不同：沒有固定的桌椅，只有堆在墻角的畫架和凳子。我選好一個位置，學著另外幾位大姐姐的樣子，擺好畫架，放上畫板，和各種工具。老師教我先練排線，一筆一筆，大概十分鐘后，手臂很酸，便偷偷垂了下來。幾節課下來，幾乎只在重復練習，看著旁邊幾位同學都能畫圓柱體，我心里又受一層打擊。

　　回到家，我開始打退堂鼓——望著窗外的小公園里，小伙伴們都活蹦亂跳，我的心也不由飄出了窗子。霎時間，我想到了最近學的一篇課文《達·芬奇》，他擁有高智商，但也不斷練習著畫雞蛋，因為沒有哪兩個雞蛋是一樣的。想到這里，我又再次拿起鉛筆，畫了起來。

　　就在今年的“萌芽繪畫大賽”中我榮獲一等獎，捧著沉甸甸的獎杯，內心無比歡喜！

　　在你們眼前這一幅優美的畫卷就是鄒少源所畫的《雪狼》，這幅畫的背景十分優美，刻畫得無比細膩：在一片白茫茫的雪地上，幾棵稀疏的野草挺勁有力，似乎在與寒冷抗爭；一棵參天大樹枝丫光禿，顯得更加寂寥！在這一片荒野之中，一匹雪狼犬屹立著，在白雪的映襯下，顯得更加純潔，顯得更加矯健！

　　這一幅優美的寫生畫也是來之不易！那一天，在吃完飯以后，我和父母去萬達溜達。幸運的是我們正好趕上了那個佳畫拍賣會。我閑來無聊，便坐了下來。不看還不知道，一看便嚇了一跳……

　　到了壓軸的大戲——《雪狼》登場，我一下子被它吸引住了，便再也坐不住了，心底產生了無法控制的沖動。主持人讓我的沖動變成了現實！一開始報價我就把價錢直接抬上了￥500的高位。令我出乎意料的是，全場的觀眾都對這幅畫十分看好：“800元一次，哦！又有位先生叫了￥1000……”這過程甚是艱難！最終，我以￥2300的價格買斷。那時，我開心到了極點。

　　回到家中，我開始細致地品畫：細看這幅畫，你有可能會懷疑這是一只真實的有血有肉的動物！光線照在皮毛之上的光亮刻畫得栩栩如生。那一絲一絲肌肉的線條讓這只雪狼顯得更加矯健！看哪，參天的大樹落完了葉子，野草們也紛紛枯萎，可是這匹雪狼卻活了下來，它的生命力是多么頑強啊！佇立畫前，你會覺得它好像正在威嚴地望著你，向你展示著它那勃勃的生機。這就是雪狼，有著如此旺盛的生命；這就是雪狼，就算是在絕境中掙扎也要活下去。

　　“清風扶細柳，艷陽暖心窩。”班里，每個同學臉上洋溢著燦爛的笑容。空氣里彌漫著藝術的味道。此時此刻，大家壓抑不住內心的激動——因為班級即將開展《身邊的藝術》賞析活動。

　　同學們的目光紛紛聚集在主持人的身上，只聽主持人一段開場白過后，宣布了活動正式開始。這樣一來，教室里可炸開了鍋。大家紛紛議論著該由誰上臺。

　　不一會兒，祝首當其沖，引領我們了解糖畫。糖畫，這一古老的民族藝術，這一許多孩子童年的美好記憶，僅憑著手藝人的一雙手，熟練熬制，再極快地在板上繪制，一個個精美的圖案，便栩栩如生的“蹦”了出來。別覺得只是畫個畫嘛，沒什么了不起，這其中的奧秘可多了。淋出來的鳳凰，活靈活現，似乎高攀枝頭，居高臨下，神氣地俯視著神州大地；這飛龍，猶如翱翔于天際，威武巨嘯一聲，仿佛撼動了高山，震停了江河。

　　接著，凱帶著同學們步入達·芬奇的藝術圣作——《最后的晚餐》。他依次介紹了畫中人物和職業，也介紹了創作背景。這幅畫最令我折服的地方，便是達·芬奇那細致入微的心思了。他精巧抓住人物的驚恐、憤怒、懷疑等生態，還有手勢，動作以及行為，刻畫得惟妙惟肖。這幅畫背后的故事還有很多，迷霧未被完全撥開。可以說，達·芬奇將“最后”這兩個字描繪得淋漓盡致。

　　還有錢為大家朗誦的文章：《身邊的藝術》。全班同學無不陶醉在這細膩的文筆下。藝術好像成了小花，彎彎腰就能摸見；似乎成了果實，伸伸手就能摘到；又仿佛成了終點線，跑一跑便能瞧見。